Source de l’image : Disney
Dans les 101 Dalmatiens originaux, la caractéristique déterminante et diabolique de Cruella de Vil est indéniablement son manteau de fourrure dalmatien noir et blanc (gulp). On pourrait cependant affirmer que le look beauté du personnage emblématique – ses cheveux bicolores, son rouge à lèvres rouge sang et ses sourcils exagérés – fait tout aussi partie (sinon plus) de la personnalité mémorable du personnage. C’est quelque chose que Nadia Stacey, créatrice de cheveux et de maquillage primée aux BAFTA, voulait continuer et développer, avec la multitude de looks qu’elle a créés pour Emma Stone dans Cruella, la préquelle du film d’action en direct de 1996. qui met en vedette Stone dans le rôle de Cruella et Emma Thompson dans le rôle de la baronne. Le film explore la relation turbulente du couple et les premiers jours rebelles de la naissance du personnage méchant de Cruella – un voyage que Stacey a aidé à illustrer à travers la réinvention des cheveux et du maquillage de Cruella.
Situé dans le Londres des années 1970 au milieu de la révolution punk rock, les influences de la coiffure et du maquillage étaient à la fois essentielles non seulement à la narration de l’époque, mais aussi à l’évolution rebelle du personnage principal d’Estella à Cruella de Vil. Stacey a souligné que son brief était minime, et cela se voit à travers chaque coiffure et maquillage tout au long du film de deux heures et demie. Aucun look beauté n’était trop scandaleux pour l’équipe, en particulier pour Stone, qui était « prête à tout » lorsqu’elle s’asseyait dans le fauteuil de coiffure et de maquillage – et c’est exactement ce que Cruella le voudrait.
Il est difficile de compter combien de looks remarquables il y a dans le film parce que chacun est plus grand, plus audacieux et plus extravagant que le précédent, le tout en accord avec le sentiment « fait maison » très important pour eux (sur lequel nous reviendrons plus tard) . Stacey trouve un équilibre parfait entre réinventer Cruella de Vil telle que nous la connaissons et tisser des clins d’œil subtils (et pas si subtils) au personnage original que nous connaissons et aimons tous.
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Les références de Nadia Stacey s’étendent du 18e siècle à la course de dragsters de RuPaul
En regardant le film, il est assez clair que Stacey a eu beaucoup de liberté de création. « Dans le meilleur des cas, la liberté était en quelque sorte illimitée », a-t-elle déclaré à fafaq. Stacey et la costumière Jenny Beavan ont passé beaucoup de temps ensemble à travailler sur leurs nombreuses idées et références avant de présenter leurs plans au réalisateur Craig Gillespie et à la productrice Kristin Burr. Les deux ont rapidement appris qu’en matière de coiffure, de maquillage et de costumes « rien n’était trop loin ou trop grand ». Cette liberté signifiait que les équipes créatives n’étaient limitées à aucune frontière ; ils pourraient vraiment se déchaîner en donnant vie au méchant excentrique.
Les références historiques du film s’étendent très loin. « J’ai eu toutes les références du XVIIIe siècle aux années 1950 aux années 60 », a déclaré Stacey. « J’ai eu Galliano, McQueen, Westwood, des salons de coiffure avant-gardistes, beaucoup de dragsters – j’ai regardé RuPaul’s Drag Race pendant que j’y travaillais », a-t-elle ajouté. (Remarque : un défi inspiré de Cruella sur Drag Race doit avoir lieu.)
Tout comme l’ère du punk rock des années 80, pour les scènes punk du film, il était important pour Stacey for Stone que le maquillage de Stone se sente « fait maison » plutôt que comme une version glamour du style punk. « Je voulais une qualité faite maison », a-t-elle déclaré. Quand j’ai demandé si Siouxsie and the Banshees était une inspiration, Stacey a dit que le chanteur principal du groupe punk était en effet une « énorme, énorme référence ». « Il y avait une énorme photo de Siouxsie dans le coin de ma station de maquillage », se souvient-elle, ajoutant que « la forme des sourcils de Siouxsie était probablement l’une des premières références de base et était certainement quelque chose à laquelle nous revenions constamment; c’était toujours dans la forme du maquillage. » Quant à qui d’autre était sur le mur ? « Il y avait une fille qui s’appelait Jordan – je ne sais pas vraiment si elle était une sorte de chanteuse ou de mannequin ou quelque chose comme ça. Je pense qu’elle était juste célèbre pour être une punk à l’époque, mais elle était sur le mur ; tout comme Nina Hagen, la chanteuse allemande – elle était aussi définitivement une référence pour nous tous », a déclaré Stacey.
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Les cheveux et le maquillage ont aidé à faire avancer l’histoire
Tout au long du film, Stone passe d’Estella à Cruella, ce qui a donné à Stacey le défi d’utiliser le maquillage d’une manière qu’elle n’a jamais faite auparavant. Estella porte un maquillage minimal (un petit eye-liner utilisant un seul crayon), du vernis à ongles noir et des cheveux roux écarlate, tandis que Cruella porte un maquillage extrêmement épais (yeux charbonneux et lèvres rouge sang avec un arc de Cupidon pointu) et, bien sûr, son célèbre cheveux noirs et blancs. « J’ai utilisé le maquillage dans le film comme un outil de tromperie parce que [Cruella] doit se cacher de la baronne », a-t-elle déclaré.
En plus de l’utiliser comme un outil pour se déguiser, Stacey a noté qu’elle voulait donner à Cruella un sentiment de confiance à travers son maquillage pour obtenir la vengeance qu’elle désirait si désespérément. « Elle doit faire la une des journaux le lendemain, il s’agissait donc de lui donner du pouvoir. » Stacey a expliqué que cela a également été inspiré par le maquillage drag. « J’ai découvert qu’avec le drag, ou ce premier look glam rock, le maquillage et les cheveux étaient utilisés pour créer ces personnages et un autre type de confiance en soi – un alter ego », a-t-elle déclaré. « [La transformation] de Bowie en Ziggy Stardust était absolument dans les cheveux, le maquillage et les costumes, et c’est ce que nous faisions avec Estella en Cruella. »
Plus les cheveux et le maquillage étaient extravagants, plus Emma Stone était dedans
Heureusement pour Stacey et sa vision, Stone était « prête à tout » en ce qui concerne la coiffure et le maquillage. « Elle est incroyable, parce qu’évidemment, quand vous êtes à l’écran (en particulier si vous jouez le personnage principal), bien sûr, vous voulez avoir l’air incroyable là-haut, mais [Emma’s] n’est en aucun cas vain », a expliqué Stacey. Stone était prêt pour tout, même pour certains looks plus expérimentaux, comme le look graphique « The Future ».
Tout au long du processus, « Emma était totalement prête pour tous les looks, et en fait, plus ils grossissaient, plus elle était vraiment dedans », a déclaré Stacey. En fait, la création des looks beauté faisait partie intégrante du développement de son personnage par Stone. « Quand [Stone] trouvait la voix de Cruella, elle commençait à le faire beaucoup plus avec le maquillage », se souvient Stacey. « C’est adorable en tant que maquilleuse, de voir ce [personnage] prendre vie sur la chaise, de la voir commencer à changer. »
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Vous pouvez reconnaître l’un des looks de maquillage des Sex Pistols
De loin, l’un des looks les plus mémorables, sinon le le plus mémorable de Cruella, a été lorsqu’elle a eu la phrase « The Future » au pochoir sur son visage pendant l’une des nombreuses scènes où elle tentait de attirer l’attention des médias. Les journaux sont essentiels pour que Cruella bâtisse sa marque et surpasse la baronne, et l’un des gros titres disait : « Cruella, est-elle l’avenir ? » Stacey savait qu’elle devait l’intégrer en faisant preuve d’audace, alors elle a sorti les gros canons – la police Sex Pistols.
« J’avais toutes ces références Sex Pistol sur les moodboards, y compris la pochette de l’album Never Mind the Bollocks sur le mur », se souvient Stacey. « J’ai vu la police sur la couverture et je me suis dit : ‘Comment pouvons-nous représenter ce moment où elle dit qu’elle est l’avenir ?’ parce que ce n’est pas écrit sur un costume. Alors j’ai pensé : « Est-ce que c’est fou si je l’écris sur son visage ? – il s’avère que ce n’est pas le cas », a déclaré Stacey en riant. Elle a dit qu’elle avait « provisoirement » mis l’idée sur Stone et Gillespie, et leur réponse a été: « Allez-y! »
Il y avait beaucoup (et nous voulons dire beaucoup) de perruques
Le film est rempli de fêtes d’époque et de bals avec de sérieux cheveux volumineux, qui ont nécessité beaucoup de perruques – nous parlons de 152 d’entre eux pour la seule scène du bal de Marie-Antoinette. Stacey ne pouvait même pas croire combien de perruques il y avait après avoir regardé le film, le décrivant comme un » tapis roulant » de production de perruques. Elle a expliqué qu’il y a des scènes où la seule personne qui ne porte pas de perruque est Mark Strong, qui joue John the Valet. « Il y a une photo de perruques en noir et blanc ou le bal du XVIIIe siècle avec ces énormes perruques poudrées – des masses », a-t-elle déclaré. « Vous regardiez autour de vous, et il y avait des perruques à perte de vue dans un immense chapiteau. C’était tout simplement incroyable. »
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Il y a un clin d’œil subtil à la Cruella de Glenn Close
Les ongles ne sont certainement pas le point central des looks beauté dans Cruella, mais cela ne veut pas dire qu’ils ont été négligés. « En tant qu’Estella, j’ai toujours voulu qu’elle ait des [ongles] noirs, qui sont un peu punk, pour que ce soit très crédible. » Mais en tant que Cruella, Stacey a estimé qu’elle avait besoin de « glamouriser » légèrement son look. Les ongles de Cruella étaient l’un des aspects que Stacey s’est tourné vers la version du personnage de Glenn Close pour un peu d’inspiration. Vous vous souvenez de ces ongles incroyables sur ses gants ? « J’ai joué avec l’idée de faire [des ongles sur les gants] mais à la place, nous avions les ongles de la même forme et de la même couleur, mais pas sur les gants, donc c’était juste un petit clin d’œil à l’ancienne Cruella », a déclaré Stacey.
Cruella est disponible sur Disney+ et en salles à partir du 28 mai 2021
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