Source de l’image : utilisateurs YouTube Victoria Monét, Dmitry Fedkiv ; Getty / Mark Mainz, Theo Wargo
L’une des caractéristiques de la mode des années 2000 est l’acceptation totale de l’impraticabilité. Les jeans étaient coupés au ras du pubis, sans égard ni soutien pour les ventres qui les surplombaient. Les shorts pour hommes étaient trop grands et portés à l’endroit le plus incommode : juste sous les fesses, attachés avec une ceinture qui s’accrochait désespérément aux cuisses à chaque pas chaloupé. Ils s’arrêtaient juste au-dessus des chevilles – des pantalons en crise d’identité. Les manches des t-shirts pour bébés s’enfonçaient profondément dans votre aisselle, avides, apparemment, de taches de sueur. Ces vêtements n’avaient pas la moindre fonctionnalité. Mais ils n’étaient pas censés avoir un sens – ce que les gens recherchaient, c’était l’esthétique. Et cela s’est vérifié pour l’un des looks les plus reconnaissables de la décennie : la robe en jersey.
Comme l’explique un article paru en 2003 dans le New York Times, cette tendance est née d’une nécessité. Pour les capitalistes, en l’occurrence. À l’époque, Mitchell & ; Ness, une marque d’articles de sport, connaissait un regain de popularité auprès d’un nouveau marché composé de citadins noirs et latins. Depuis le milieu des années 80, la marque crée des répliques de maillots vintage, les « throwbacks ». Peter Cappolino, propriétaire de la marque à l’époque, a déclaré à Fortune en 2003 : « Je pensais que mon marché était constitué d’hommes blancs de banlieue, conservateurs, de 35 à 75 ans, ayant fait des études universitaires ». Mais en 1998, après que Big Boi d’Outkast a été coiffé d’un ancien maillot de Dale Murphy (Atlanta Braves) pour le clip du duo « Skew It on the Bar-B », il est rapidement devenu évident que son marché cible était bien plus noir et plus « swagg ».
L’aspect le plus puissant de la robe en maillot est qu’elle célébrait une marque de féminité très particulière : une marque qui s’appropriait des éléments d’une culture dominée par les hommes et les remixait à sa propre image.
Mais n’oubliez pas que nous sommes dans les années 2000, à une époque où la silhouette oversize est le look préféré. La seule chose ajustée que vous portiez était une casquette de base-ball. Ces nouveaux clients achetaient des maillots dans les plus grandes tailles disponibles. La course effrénée aux maillots de taille XL et plus a laissé Mitchell & ; Ness avec un tas de modèles plus petits dans l’entrepôt. Les représentants de la marque ont donc décidé de transformer le stock supplémentaire en robes, à la demande du président de l’entreprise de l’époque, Reuben Harley. Harley a offert l’une des robes à la chanteuse de R&B Faith Evans, qui l’a portée dans un épisode de l’émission « 106 & ; Park » de BET au début des années quatre-vingt. Le reste appartient à l’histoire.
Il semble que les robes en jersey soient omniprésentes. Mariah Carey est montée sur scène lors du match des stars de la NBA en 2003, vêtue de deux robes à maillot. La première était une robe des Chicago Bulls avec le numéro 23 de Michael Jordan. Elle s’arrêtait bien au-dessus de ses genoux et ses côtés étaient ornés d’un lacet qui la rendait encore plus séduisante. L’autre tenue, un maillot Michael Jordan des Washington Wizards, était décolletée et descendait jusqu’au sol en épousant toutes les courbes. Le même week-end, la rappeuse Eve a été aperçue en train de porter une autre robe de Michael Jordan – cette fois pour les Chicago Bulls – associée à la chaussure à la mode de l’époque : des Timbs à talons hauts.
Stylisée par June Ambrose, la chanteuse de R&B Mya a joué dans le clip « Best of Me (Remix) » des années 2000, aux côtés de JAY-Z, dans un maillot bleu poudre des Tar Heels de Caroline du Nord, sans doute le plus mémorable de la décennie. Il portait le numéro 23, celui que Jordan portait lorsqu’il jouait pour l’équipe à l’université. Elle en a récemment porté une recréation bling-bling lors d’une séance photo avec Alexis Photography en juin 2023, 23 ans après qu’il soit entré dans l’histoire du hip-hop.
La robe en jersey est à la fois garçonne et résolument féminine. Elle est faite pour être accessoirisée, de préférence avec de gros anneaux en or, des lunettes de soleil sans monture aux verres colorés, des piles de colliers et des baskets avec lesquelles vous ne rêveriez pas de faire du sport. Apropos, puisque les robes, malgré leur lien évident avec les équipes d’athlétisme, n’étaient absolument pas adaptées à une activité physique intense autre que la danse dans le club. La frivolité était le principal attrait. C’est ce qui les rendait si mignonnes. Ils étaient taillés pour la silhouette féminine : pincés à la taille, suffisamment ajustés pour épouser les courbes, s’arrêtant presque toujours à une longueur qui permettait de voir généreusement la cuisse de la personne qui les portait.
Il n’était pas nécessaire de connaître l’équipe ou le joueur pour les porter. Si c’était le cas, c’était un bonus. On ne vous posait jamais de questions sur les statistiques ou les capacités du joueur. On ne vous reprochait jamais de ne pas connaître ces choses-là. Dans les années 2000, porter un t-shirt à l’effigie d’un groupe dont vous ne connaissiez pas le nom des chansons était un faux pas. Mais porter un maillot avec le nom d’un joueur que vous ne pouviez pas identifier dans une équipe ? C’était acceptable. Célébré, même. Parce que c’est le look qui compte, et non l’engagement dans la culture sportive.
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Et c’est ainsi que toutes les filles ayant une oreille pour le hip-hop, du Bronx (NY) à Inglewood (CA), ont adopté la pièce. Nous courions toutes en Jordan 1, ressemblant à l’amoureuse de Fabolous dans le clip de « Trade It All ». Qu’elles ne connaissent rien au sport ou non, les filles de tous les États-Unis ont adopté cette esthétique et, très vite, d’autres fabricants de vêtements comme South Pole et FUBU ont créé des versions de la pièce avec leur propre marque.
L’impact de la robe en jersey sur le style des années 2000 a défini une génération. Elle est aujourd’hui l’une des préférées des membres de la génération Z lors des soirées organisées en l’honneur de cette décennie. Le clip de la chanteuse de R&B Victoria Monét pour « On My Mama » est une ode à la culture hip-hop du début des années 80 et ne pouvait être complet sans cet élément de base de la mode. Dans une scène, elle porte une robe en jersey bleu layette à lacets sur les côtés, rappelant le look emblématique de Mya dans « Best of Me (Remix) ».
L’aspect le plus puissant de la robe en jersey est qu’elle célèbre une marque très particulière de féminité : une marque qui s’approprie des éléments d’une culture dominée par les hommes et les remixe à sa propre image. Il n’y avait pas que la culture sportive, le hip-hop aussi était résolument masculin. Et les principales tendances de la mode étaient centrées sur les vêtements pour hommes. Aujourd’hui, les hommes sont toujours majoritaires dans le milieu, mais nous assistons à une domination des emcees féminines comme Megan Thee Stallion, Cardi B, City Girls et Nicki Minaj. Mais au début des années 2000, il n’y avait qu’une poignée de rappeuses très visibles, et la robe en jersey leur permettait de participer à la culture à un point d’entrée plus adapté aux sensibilités féminines.
Elle a permis à des filles qui n’en avaient rien à faire d’un ballon ou des hommes qui le portaient de s’adonner à un fantasme bien plus accessible et, selon la personne à qui l’on s’adresse, amusant.
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